NFT 아트 투자 가치 정말 있을까

NFT 아트, 한때 열풍이었지만 지금은 어떨까요? 디지털 아트의 투자 가치와 극심한 변동성, 그리고 현명한 접근법까지. NFT 투자의 현실을 짚어봅니다.

 

몇 년 전, '비플'이라는 작가의 NFT 아트가 수백억 원에 팔리며 세상을 놀라게 했습니다. 디지털 파일에 불과해 보였던 것이 '대체 불가능한 토큰(NFT)' 기술과 만나며 고유한 가치를 인정받기 시작했죠. 이 열풍에 힘입어 수많은 아티스트와 투자자가 NFT 시장에 뛰어들었습니다.

하지만 뜨거웠던 열풍이 지나간 지금, NFT 시장은 한풀 꺾인 듯 보입니다. 그렇다면 NFT 아트는 정말 한때의 거품이었을까요? 아니면 여전히 투자 가치가 남아있는 것일까요?

NFT 아트 열풍과 그 이후

NFT가 주목받은 이유는 명확합니다. 디지털 세상에서도 '원본'과 '소유권'을 완벽하게 증명할 수 있게 되었기 때문입니다. 이는 아티스트에게 새로운 수익 창출 기회를, 컬렉터에게는 디지털 자산을 소유하는 기쁨을 주었습니다.

크립토펑크, BAYC(지루한 원숭이 요트 클럽) 등은 단순한 이미지를 넘어 하나의 '디지털 명품'이자 특정 커뮤니티의 입장권처럼 여겨졌습니다. 하지만 2022년 이후 암호화폐 시장이 얼어붙는 '크립토 윈터'가 찾아오며 NFT 시장도 직격탄을 맞았습니다. 수많은 프로젝트의 가격이 폭락했고, '거품'이었다는 비판이 쏟아졌습니다.

NFT 아트는 투자인가 수집인가

NFT 아트의 가치를 판단할 때, 우리는 이것이 전통적인 주식이나 채권과는 완전히 다르다는 것을 인정해야 합니다. NFT는 본질적으로 '미술품 수집'의 영역과 '기술 투자'의 영역이 겹쳐 있습니다.

누군가는 피카소의 그림을 투자로 보지만, 누군가는 순수한 수집의 기쁨으로 구매합니다. NFT 역시 마찬가지입니다. 가격 변동성만 보고 단기 투자를 노린다면 이는 도박에 가까울 수 있습니다. 하지만 특정 아티스트의 팬심, 강력한 커뮤니티에 대한 소속감, 혹은 디지털 수집품을 소유하는 만족감을 중시한다면 그 가치는 다르게 매겨질 수 있습니다.

NFT 아트의 미래 가치를 결정할 요인

모든 NFT가 가치를 잃은 것은 아닙니다. 시장이 냉각되면서 옥석 가리기가 진행 중입니다. 앞으로 NFT 아트의 가치는 '유틸리티(Utility)'와 '커뮤니티'에 의해 결정될 가능성이 높습니다.

즉, 그 NFT를 소유함으로써 얻는 실질적인 혜택(게임 아이템, 특정 행사 접근권, 폐쇄형 커뮤니티 입장 등)이나, 강력한 팬덤을 기반으로 한 커뮤니티의 지지가 중요해졌습니다. 또한, 아티스트의 명성이나 작품의 예술성 그 자체도 여전히 중요한 요소입니다.

현명한 접근을 위한 조언

만약 NFT 아트 투자를 고려한다면, '모두 잃어도 일상에 지장이 없는' 수준의 자금으로만 접근해야 합니다. 유행을 쫓기보다 자신이 정말 가치를 두는 아티스트나 프로젝트를 찾아야 합니다.

또한, 해당 프로젝트의 로드맵, 팀 구성, 커뮤니티 활성도 등을 꼼꼼히 살피는 'DYOR(Do Your Own Research)'은 필수입니다. NFT는 주식이나 부동산과는 비교할 수 없는 고위험 자산임을 절대 잊지 말아야 합니다. NFT는 기술과 예술이 만난 새로운 영역이며, 투자는 신중하게, 그러나 호기심은 열어두는 자세가 필요합니다.